Mondo dell'arte e ispirazione
Neda Laketić Šoć - scultrice di eccezionale entusiasmo pittorico e artistico
Neda è una scultrice accademica specializzata, nata a Sarajevo, che oggi vive e lavora a Windsor, in Ontario, Canada.
Ha completato gli studi di base e post-laurea presso l'Accademia di Belle Arti di Sarajevo e può vantare di essere stata membro effettivo dell'Associazione degli Artisti Visivi della BiH - ULUBIH, dell'Associazione degli Artisti Visivi di Sarajevo - ULUS, nonché dell'Unione delle Associazioni degli Artisti Visivi della Jugoslavia - SULUJ, e dell'Associazione Internazionale degli Scultori AIAP-UNESCO - Association Internationale des Arts Plastique; è membro dell'ULUS dal 1992.
Attualmente, Neda ricopre la posizione di membro del comitato del Museo Nazionale Serbo di Windsor e lavora intensamente nel suo studio come artista indipendente.
Le opere di questa artista sono state esposte in numerose mostre in Canada, Francia, Portogallo, Belgrado e altre città dell'ex Jugoslavia, ed è vincitrice di importanti premi e riconoscimenti. Nonostante la sua professione sia la scultura, si dedica anche al disegno e alla pittura, e in ogni opera di Neda si può trovare un pezzo della sua filosofia di vita, la lotta per i valori autentici.
A ottobre la attende una mostra personale intitolata Art For Life a Toronto, alla cui preparazione sta lavorando attualmente. La mostra includerà disegni, sculture e il nuovo progetto di Eco Art di Neda: Free Money.
Ami viaggiare, e questa colonia è solo l'inizio del tuo viaggio di diversi mesi che ti attende. I viaggi sono un'opportunità in cui nascono le idee per la creazione?
No, è piuttosto un'opportunità per lo scambio di opinioni con i colleghi e per uno sguardo critico sulle opere e sulle tendenze dell'arte moderna, uno sguardo sulla percezione individuale o sulla comprensione delle nuove tendenze artistiche, come ad esempio la computer art, la videoarte e, naturalmente, le tecniche classiche come la scultura, la pittura, il mosaico...
Natura, Disegno, 2014.
Pittura o scultura?
Entrambe. Per me si tratta più di disegno e scultura che di pittura e scultura, anche se tutti i miei disegni sono colorati, quindi è lo stesso. Uso molto raramente i colori acrilici e solo eccezionalmente dipingo su tela.
Davanti a noi vediamo pastelli, matite colorate, carta... hai scelto questa volta il disegno principalmente per motivi pratici?
Non deve essere necessariamente un motivo pratico. Il disegno è sempre la base di tutto. Hai bisogno solo di carta e matita, nient'altro, e un disegno può essere potente quanto un dipinto.

Animali fantastici con speranza immaginaria, Inchiostro, 2014.
Questa domanda richiede probabilmente una risposta più lunga, ma dobbiamo semplicemente chiederti un confronto sulla situazione nel campo artistico in Canada e nella nostra regione?
La differenza è relativamente grande e molto complessa, devo dire, perché ci sono ancora artisti che si dedicano all'arte classica, disegnano e dipingono paesaggi, ritratti, è tutto presente, ma in misura minore in Canada e i giovani artisti preferiscono maggiormente la fotografia e le presentazioni video al computer.