Техники на рисуване
Как да нарисуваме портрет с четка + съвети за нестандартни повърхности за рисуване
В днешно време сме свикнали да възприемаме произведения на изкуството в галерии и музеи върху традиционни художествени платна. Но какво би станало, ако разширим представата си за това върху какво може да бъде разположено едно творческо произведение? Неочаквани основи и повърхности внасят в света на изкуството ново измерение, иновация и често много желана изненада.
Предимството на тези основи е, че често носят и история. Например, картина върху стара дървена маса може да съживи нейното минало. Произведението на изкуството върху нестандартна основа придобива ново измерение или контекст, което го прави още по-интересно.
Възраждането на четката за рисуване
Четката е традиционният инструмент, с който се създава изкуство. Но хрумвало ли ви е някога, че тя самата може да бъде платно?
Може би ви се е случвало вашият верен спътник – четката – да стигне до състояние, в което сте си мислели, че няма никаква надежда за нея. Изведнъж пред нас се оказа една втвърдена четка.
Вместо да я изхвърлим в коша, решихме да ѝ дадем втори шанс. И така се впуснахме в експеримент – рисуване върху четка. И то не каква да е картина, а направо портрет!
Когато се замислихме върху тази идея, веднага ни хрумнаха няколко личности, които бихме искали да увековечим върху това нестандартно „платно“. В крайна сметка победи портретът на една изключително вдъхновяваща жена…
Подготвихме си четки и акрилни бои и се заловихме за работа. Типичните червени устни, черни гарвановочерни коси, изразителни вежди и цветя в косите. Може би вече се досещате чий образ създавахме.
Ако искате рисунката върху четката да се получи добре, първо си намерете изображение, от което да се вдъхновите, или просто си нахвърляйте собствена скица. Смесете правилните нюанси върху палитрата, а при нужда ги сгъстете или разредете с подходящ медиум за акрилни бои.
Ако искате да бъдете прецизни, първо можете да боядисате основата с един цвят. Някои използват нюанс на кафявото, други нюанс, подобен на изгорена сиена (Burnt Sienna). Но спокойно може да бъде и бял, или черен цвят.
Не забравяйте правилно да нарисувате местата, които са в сянка – според това къде се намира източникът на светлина.
Ако вашата рисунка върху четката има повече слоеве, уверете се, че всеки слой изсъхва добре, преди да нанесете следващия върху него.
Ние добавихме последните детайли.
Когато приключихме, пред нас беше миниатюрен портрет на Фрида. И си признаваме, че се замислихме какво ли би си помислила тя за това. Надяваме се, че би ни насърчила в нашето творчество.
Ако решим да го подарим на някого, със сигурност ще го фиксираме с лак, за да сме сигурни, че рисунката ще издържи възможно най-дълго. Според нас това произведение е подходящ подарък за почти всеки – не само за художници. Това е начин да покажем, че дори привидно неизползваеми предмети могат да бъдат превърнати в нещо красиво.
Затова искаме да ви насърчим да се присъедините към нас в този експеримент. Може би имате у дома четка, която заслужава още един шанс. Опитайте се да я превърнете в произведение на изкуството.
Защо да нарисуваме портрет върху четка?
Ако все още не сте напълно убедени защо да отделите време на стара четка, ето няколко причини:
Символика: Четката е инструментът на художника. Портретът върху четка може да изрази идеята, че самият инструмент също може да бъде носител на изкуство.
Рециклиране: Вместо да изхвърлим втвърдената четка, е чудесно да я използваме повторно и да ѝ вдъхнем нов живот.
Уникалност: Рисуването върху нестандартни повърхности или предмети добавя оригиналност към творбата. Портрет върху такава необичайна основа може да изглежда изненадващо и интересно, превръщайки се например в страхотен подарък.
И не на последно място, косъмчетата на четката напомнят на човешка коса…:)
Ръчно изработени подаръци
Когато говорим за подаръци, нека си припомним защо ръчно изработените подаръци са толкова специални.
Създаването на ръчно изработени подаръци е жест, който просто докосва сърцето. Докато търговските продукти често могат да бъдат безлични и масово произведени, ръчно изработените подаръци носят в себе си частица от душата на твореца.
Творецът отделя своето време и енергия, за да създаде нещо уникално. И което е още по-хубаво, няма два напълно еднакви подаръка. Това означава, че никой друг няма да подари точно същия подарък. Накратко, изработването и подаряването на ръчно направени подаръци е начин да изразите дълбоко уважение, признателност или любов към другия човек.
7 нестандартни основи и идеи за мотиви
Тъй като отворихме темата за нестандартните основи за рисуване, не можем да не предложим накрая още няколко идеи за други „оригинални платна за рисуване“. Ето 7 идеи заедно с предложения за мотиви:
Копринен шал: С бои за коприна можете да изрисувате върху шала например екзотични цветя, геометрични фигури, орнаменти или мандали.
Чанта: Геометрични фигури или абстрактна картина, която ще създаде модерен и стилен външен вид. Или пък привличащи вниманието надписи, цитати или лозунги, създадени с бои за кожа , ще превърнат обикновената чанта в произведение на изкуството.
CD диск или стара винилова плоча: Идея за мотив могат да бъдат галактики или космически пейзажи. Блясъкът на тези предмети придава на звездната картина допълнително измерение.
Камък или дървени изрезки: Подходящи мотиви за тези естествени материали могат да бъдат например животни, растения или прости пейзажи, горски сцени или портрети. Дървената текстура допълнително придава на картината топъл и естествен вид.
Маратонки и дънково яке: С бои за текстил можете да създадете, наред с другото, анимационни герои, супергерои, микс от любими хобита или спортни мотиви върху маратонките. При създаването на оригинална дънкова мода често се използват например надписи или tattoo стил.
Дъска за рязане: Идеална за изобразяване на фолклорни мотиви в ярки цветове или в стил „синя щампа“ (модротлач).
Огледало: Представете си как около краищата на огледалото се разстилат нежни, ефирни флорални мотиви… Или си създайте мотивационни надписи от типа: „Красотата е в това как се виждаш ти.“
Нестандартните подходи и основи в изкуството представляват глътка свеж въздух. Това е напомняне, че истинската граница в изкуството е само нашето собствено въображение. Като творци или любители на изкуството, трябва да бъдем отворени към тези нови възможности. Нека търсим красота и вдъхновение във всичко около нас. И може би точно когато почувстваме, че сме видели всичко, пред нас ще се появи нещо съвсем ново и неочаквано на най-малко вероятното място.
Екипът на Artmie