Kunstwelt & Inspiration
Bauhaus: Дизайн, история и влияние на модерното изкуство
Питали ли сте се някога защо минималистичното изкуство има толкова огромно въздействие? Отговорът често се крие в Баухаус. Ние в ARTMIE обожаваме този изчистен стил, който направи революция в света на изкуството. Не е никаква магия да внесете духа на Баухаус във вашето собствено ателие. Грабнете едно платно с размери 30×40 см и започнете своя първи проект.
1. Баухаус 1919 – Основаване във Ваймар
Всичко започна през 1919 г. във Ваймар. Валтер Гропиус основава Държавния Баухаус като училище, което най-накрая обединява изкуството и занаятите. Визията? Нов начин на проектиране, който отговаря на изискванията на модерното време. През 1925 г. училището се премества в Десау, където е построена емблематичната сграда – архитектурен манифест. 14-те години история на Баухаус са оформили визуалната култура в световен мащаб.
2. Валтер Гропиус и идеята за единството
Гропиус беше визионерът зад проекта. Неговата цел беше премахването на границата между занаятчия и творец. Той искаше архитектурата, скулптурата и живописта да образуват едно цяло. По онова време това беше истинска заявка за нов обществен ред. Гропиус умееше да обединява таланти и да създава училище, което надхвърляше обикновеното обучение. Върхът.
3. Обучение: Работилница + Теория
Концепцията на Баухаус беше революционна. Всеки студент преминаваше през подготвителен курс, преди да се специализира в работилници като металообработване или тъкачество. Теорията и практиката вървяха ръка за ръка. Беше изключително лесно да се развиваш в тази среда, защото фокусът беше върху експериментирането. Обучението насърчаваше индивидуалното изразяване, без да губи функционалния си характер.
4. Известни преподаватели: Клее, Кандински, Алберс, Итен
Списъкът с преподаватели звучи като „Кой кой е“ в историята на изкуството. Кандински и Клее със своите теории за цветовете оказват решаващо влияние върху обучението. Йоханес Итен внася духовния компонент. Йозеф Алберс преподава разбирането за пропорциите. Тези учители поставят златния стандарт. Когато днес работите с висококачествени туби от 21 мл от Schmincke за 12,90 €, може би усещате полъх от тази велика традиция.
5. Жените в Баухаус
Дълго време приносът на жените в Баухаус беше подценяван. Но художнички като Ани Алберс или Мариан Бранд бяха основни стълбове на училището. Те доминираха в тъкачната и металната работилница. Въпреки съпротивата по онова време, те създадоха дизайни, които днес се празнуват като икони. Тяхната работа доказва, че талантът не познава полове. Но.
6. Архитектура и дизайн на мебели
„Формата следва функцията“ – този принцип е в основата на дизайна на Баухаус. Един обект не трябва само да изглежда добре, но и да изпълнява своето предназначение. Помислете за мебелите от стоманени тръби на Марсел Бройер. Редукцията до най-същественото прави дизайна вечен. Вземете нашите четки с размер 4, 8 или 12 от категорията Моливи и графика, за да скицирате проектите си с прецизни линии. Не е никаква магия да пренесете тази яснота в собствените си проекти.
7. Разпускане през 1933 г. и диаспора
Под натиска на националсоциалистите Баухаус трябваше да затвори през 1933 г. Това обаче не беше краят, а началото на световното разпространение. Майсторите на Баухаус избягаха по целия свят – в САЩ, Израел или Азия. Те пренесоха идеите си в диаспората и превърнаха стила Баухаус в глобален стандарт. Училището физически престана да съществува, но философията му продължи да живее.
8. Следи в съвременния дизайн
100 години след основаването си, Баухаус е по-присъстващ от всякога. Независимо дали в архитектурата на модерните градове или в дизайна на вашия смартфон – влиянието е навсякъде. Днес използваме инструменти, които подкрепят точно тези принципи. Когато работите с моливи Faber-Castell за 29,90 €, държите в ръцете си продукт, който съчетава качество и функция. Затова: вдъхновете се от простотата и опитайте сами.
Баухаус не е закостеняло учение, а жив процес. Обърнете внимание при следващата си творба да заложите на висококачествена хартия с плътност 300 г/м² – това прави разликата. Без значение дали рисувате или творите: не се отказвайте и се фокусирайте върху това, което е важно. Грабнете пособията си, започнете и се наслаждавайте на творчеството! Може би върху платно 50×70 см за 49,90 €.