Обратно към списъка с блогове

Kunstwelt & Inspiration

Най-известните творби на Pablo Picasso

Открийте най-значимите произведения на изкуството на Пабло Пикасо, които са оформили историята на изкуството, и научете повече за неговите уникални творчески периоди.
Die berühmtesten Gemälde von Pablo Picasso

Пабло Пикасо беше феномен. С повече от 100 000 графични творби той остави отпечатък върху света на изкуството, какъвто малцина са успявали. Ако се питате защо неговите произведения са толкова важни, отговорът се крие в постоянното му преоткриване. Той никога не спираше на едно място. Грабнете един молив Faber-Castell Polychromos и усетете енергията на неговите линии.

Пикасо — основни факти и значение

Роден през 1881 г. в Малага, той умира през 1973 г. Животът му беше пътешествие през модерността. Той беше не само художник, но и скулптор и керамик. Обърнете внимание как с прости средства той създаваше сложни емоции – точно това, което можете да постигнете с четка da Vinci Maestro серия 35, размер 8.

Син период (1901–1904)

След лична трагедия в творчеството му започва да доминира меланхолията. В тази фаза той използва почти изключително студени сини тонове. „Старият китарист“ (1903) е най-яркият пример. Тук виждате как цветът управлява емоциите – подобно на дълбоките пигменти на акварелите Schmincke Akademie. Опитайте сами върху хартия Hahnemühle Britannia 300 г/м², за да уловите тази хладна дълбочина.

Старият китарист

Розов период и артистите

От 1904 г. палитрата му става по-топла. Пикасо открива света на цирковите артисти. Цветовете се променят към нежни нюанси. „Момче с лула“ (1905) е създадена именно през този период. Вземете тубичка Rosa Gallery от 9 мл, ако искате да пресъздадете тези меки нюанси във вашата следваща творба с размер 30×40 см.

Момче с лула

„Госпожиците от Авиньон“ и кубизмът

През 1907 г. всичко се променя. С „Госпожиците от Авиньон“ той скъсва с всички конвенции. Перспектива? Премахната. Форми? Разбити. Това беше шок, но и началото на кубизма. Вдъхновен от африканските маски, той създава нещо напълно ново.

Госпожиците от Авиньон

Аналитичен и синтетичен кубизъм

Първоначално той разчленява обектите на съставните им части, а по-късно ги сглобява наново от материали като вестникарска хартия. Това е началото на колажа. Започнете и експериментирайте с различни текстури върху платно с размер 50×70 см само за 12,90 €.

Класически период и сюрреализъм

Пикасо беше непредсказуем. След кубизма той се завръща към античните форми, за да даде по-късно свобода на подсъзнанието чрез сюрреализма. „Момиче пред огледалото“ (1932) показва тази психологическа дълбочина по перфектен начин. Комплект акрилни бои Royal Talens Amsterdam Standard за 29,90 € ви предлага покривността, от която се нуждаете за подобни контрасти.

Момиче пред огледалото

„Герника“ (1937) — политическо послание

Тази творба не е просто картина, тя е вик. Като отговор на бомбардировките, той създава огромен черно-бял паметник. Тя показва войната в цялата ѝ жестокост. Без цветове, само болка.

Късно творчество: керамика, скулптура, графика

С напредването на възрастта той започва да експериментира. Работи с глина и използва графични техники. Ако и вие обичате да работите с материали като Jesmonite, ще се влюбите в неговите подходи. За 49,90 € при нас можете да получите необходимото оборудване, за да създадете свои собствени скулптури. Той доказа, че изкуството не свършва до платното.